Vom Literaturnobelpreis 2004, ein Meilenstein im Schaffen der Autorin und in der Geschichte des deutschsprachigen Theaters. Ein Text, der Sport als Metapher für den Krieg behandelt, wobei große Sportler mit klassischen Helden verglichen werden. Jelinek verzichtet auf eine reale Handlung und hebt die Unterscheidung zwischen Opfern und Tätern auf. Sie erkundet die Welt der Gewalt und des Todes durch Puppenfiguren, die ein Logo tragen, das der wahre Protagonist des Stücks ist.

Das Stück wurde 1998 am Wiener Burgtheater unter der Regie von Einar Schleef uraufgeführt: 142 Darsteller*innen (einschließlich Roberta Cortese), 5 Stunden für die Kurzversion, 7 für die Langversion. In dieser ersten italienischen Fassung spielt stattdessen eine einzige Schauspielerin, um den Wert der "Performance" (sportlich, militärisch, theatralisch) zu betonen, um Jelineks ironische Selbstreferenzialität (hier von ihrem Übersetzer "synchronisiert") und die Wirkung des Textes selbst zu verstärken. Das Projekt entwickelt sich schrittweise, ausgehend von einer Unterteilung, die bereits im Text vorhanden ist. Die Studien I und II bilden den ersten Teil, der als (sportliche und psychologische) Vorbereitung auf den Krieg verstanden werden kann; darauf folgen (noch nicht realisierter) ein "Zwischenbericht", der sich auf zwei Nachrichtenereignisse stützt, um die Dynamik des Todes direkter zu untersuchen, der zweite Teil des Textes, in dem der Krieg nun im Gange ist, und ein Monolog der Autorin als Abschluss.

Fotos © Paolo Santonè

Pressestimmen

SPORT WIRD ZUM KRIEG MIT ROBERTA CORTESE
In einer nüchternen und essentiellen Bühnenbild wird ein Text abgespult, der von scheinbar gewöhnlichen, belanglosen und alltäglichen Themen ausgeht, bis er wichtige und wesentliche Fragen berührt. Das Werk mischt durch eine geschickte Schnitttechnik leichte und lustige Elemente mit anderen harten und sogar feindlichen. So wechseln sich banalere, fast schon poppige Themen ab, wie die Wichtigkeit der körperlichen Erscheinung mit Aspekten, die mit Schmerz und Tod zu tun haben.
[Gessica Franco Carlevero – Krapp’s last post – 26 luglio 2009]

SPALTUNG IM STÜCK VON CORTESE IM AQUARIUM
"Zwiespaltung. Somit beginnt "Sport. Una pièce" am Samstagabend im Teatro dell'Acquario. [...] Eine Projektion, wo der Text auf Deutsch gesprochen wird, live-übersetzt von der gleichen Figur, die mit ihrem Alter Ego auf dem Video interagiert, das aus der Vergangenheit zurückzukommen scheint, jedoch durch einen extrem zeitgenössischen Träger, dem Video. [...] Ein kleiner Raum, der an eine verwirrende Beziehung zum Sport erinnert, mit eingerahmten aktuellen Legenden wie David Beckham, Ronaldo, Luis Figo, aber auch Madonna. Die Introspektion der Mutter/Elettra ist ein zynischer, ironischer und bitterer Dialog mit dem sportlichen Sohn. [...] Eine Kritik an der Mediengesellschaft, die falsche Mythen schafft, die sich in ihrer privaten Rolle nicht von dem allzu drohenden öffentlichen Image befreien können. [...] Ein Dialog mit einem toten Sohn, unter dem Tonfallspiel von Corteses Stimme, die die Strenge der Warnung einer Mutter, die ihrem Sohn, aber auch der Gesellschaft im Allgemeinen Vorwürfe macht, mit Momenten der ironischen und resignierten Interaktion mit derselben Gesellschaft, die der Macht der Medien unterworfen ist, abwechselt. [...] Sprache wird nicht nur als Ausdrucksmittel psychologischer Konstellationen ausgestellt, sondern als zweiter Akteur in einem Stück, in dem es an nicht mehr mangelt als an aktueller Musik und einem stroboskopischen Disco-Schluss."
[Maura Zinna – “Il Quotidiano della Calabria” – 19 gennaio 2009]

DIE JELINEK VERZAUBERT COSENZA
Die Österreicherin inszeniert einen Krieg zwischen den Geschlechtern, vor allem zwischen Mutter und Sohn, Vater und Tochter, der diese neueste Inszenierung durchdringt und der sicherlich viel der psychologischen und psychoanalytischen Komponenten hat, die schon in den antiken griechischen Tragödien zu finden ist. [...] Nach „Die Erlkönigen" nimmt sich Regisseur Lorenzo Fontana erneut des Theaters von Jelinek an. [...] Nur eine Darstellerin: eine hervorragende Roberta Cortese. Als Jelineks Alter Ego hat Roberta Cortese sofort die Aufmerksamkeit auf sich gezogen, bewegt sich, zieht sich langsam an und aus, inmitten der kahlen Kulisse aus Sportikonen und VIPs, die an den nackten Wänden hängen, zwei Stühlen, einem Spiegel, einem Nachttisch, ausgestattet mit einer Lampe und einem Perückenhalter. Wie in den drei kanonischen Akten einer zeitgenössischen Neuinterpretation einer antiken griechischen Tragödie wurde Roberta Cortese zur Koryphäe ihrer selbst, Trainee d'Union zwischen dem Publikum und der kontroversen und kranken Psychologie ihrer Figur: eine zeitgenössische Heldin auf halbem Weg zwischen Jocasta, Elektra und Medea, vor dem Hintergrund des aktuellen Krieges, der metaphorisch dargestellt und auf Skipisten, Fußballfeldern und allen Sportereignissen, die das Interesse der Massen wecken, ausgetragen wird. Sportliche Helden sind die neuen großen Krieger, Sieger, die keine Königreiche mehr nach Hause bringen, sondern nur noch kämpfen, um von Designer-Sportmarken und den neuesten Mode-Models gekrönt zu werden, während zu Hause eine Mutter auf sie wartet, um sie sexuell zu besitzen. [...] Alles in den von Luigi Chiarellas Lichtdesign geschaffenen Atmosphären wird mit großer Ironie, großem Zynismus, bis hin zu Momenten großen Divertissements erzählt.
[Francesca Mazzotti – “Calabria Ora” – 19 gennaio 2009]